01展览启幕：20年一瞬，上海站接棒香港

3月21日至5月10日，泡泡玛特旗下经典IP MOLLY带着二十周年全球最大线下主题展空降上海复星艺术中心。继香港首站之后，上海站作为全球巡展第二站、内地首秀，把“一颗不变的星”故事继续写进黄浦江畔。六大专题展厅、上下四层复合空间、十余种互动体验，让这场展览不仅可看，更好玩、好拍、好“出片”。

02穿越六章：从灵感到潮玩，MOLLY的“成长”一目了然

2.1 ◆ 初见·小画家MOLLY迎宾

踏进展厅，第一只“小画家MOLLY”手举调色盘，像迎宾使者一样把观众引入序章。围绕她的透明亚克力展柜里，画稿、草模、早期手办层层叠叠，直观呈现“大脑洞—纸面形象—立体潮玩”的三级跳。

展览模拟了艺术家Kenny在香港的工作室。叶宇摄

2.2 ◆ 幕后·1:1还原的“Kenny工作室”

继续往里走，一间高度还原的香港工作室跃然眼前：钢琴当画板、桌面散落灰模与工具、图纸铺满地板，连墙上斑驳的修正液痕迹都被复刻。站在这里，仿佛能听见铅笔划过纸面的沙沙声，看见灵感被反复推翻又重来的全过程。

2.3 ◆ 多面·Baby、Angry、SPACE MOLLY的沉浸式宇宙

离开“过去”，三大专题展厅用三种性格把观众拉进不同平行宇宙——

Baby Molly：巨型书桌、粉红窗帘、毛绒玩具堆成“小人国”，站在中间随手一拍就是童话封面。

Angry Molly：拳击擂台中央，Molly挥拳怒吼，观众可戴上手套与她“切磋”，释放情绪也收获打卡神照。

SPACE MOLLY：银河幕布低垂，银色镀面MOLLY悬浮深空，背景LED模拟火箭升空轨迹，“首个实现太空往返的原创潮玩IP”的荣耀被视觉化呈现。

Angry Molly展厅设置了拳击擂台。叶宇摄

03复合空间：看展、吃饭、打卡、做手工一次搞定

复星艺术中心上下四层被巧妙拆分成快闪店、主题餐厅、露台打卡、工作坊多重场景，让“逛展”升级为“生活方式的沉浸式体验”。

四层CLOUD Bistro推出MOLLY主题下午茶：黄油曲奇被做成嘟嘟嘴形状，“奇遇堡堡餐”把汉堡做成玩具屋模样，边吃边能把外滩天际线收入镜头。

露台花灯装置以MOLLY为原型，夜色降临后自动亮灯，一秒get杂志封面大片。

“MOLLY艺术工作坊”把非遗技艺搬进潮玩世界：皮影雕刻、蜀绣贴布、竹编挂饰……完成作品可带走，也可参与“星·愿爱心涂装”，所有收益捐赠特殊儿童艺术美育项目。

展览与非遗结合。叶宇摄

04独家彩蛋：20位跨界艺术家联手“重绘”MOLLY

作为上海站隐藏福利，“我与MOLLY”跨界联名展区首次亮相：20余位绘画、刺绣、剪纸、皮影等匠人把各自绝活与MOLLY融合——水墨嘟嘟嘴、蜀绣太空舱、剪纸火箭……十余件独一无二的作品让传统与潮流握手言和，也再次证明：“潮”不是年轻人的专属标签，任何年龄都能用艺术对话童年。

05观展指南：如何拍出“会讲故事”的大片

序章小画家MOLLY脚下就是透明展示台，俯拍可同时收入调色盘与地面画稿，层次拉满。

工作室场景灯光偏暖，逆光拍灰模剪影自带电影滤镜。

Baby Molly展厅的“小人国”书桌高度刚好到成人腰部，蹲下平视拍全景更有童话感。

Angry Molly拳击擂台灯光为冷蓝，侧光拍拳头击打瞬间能把皮肤纹理拍出金属质感。

SPACE MOLLY星空幕布对光敏感，关闭闪光灯才能看到银河轨迹；若想拍火箭升空延时，可在出口处借用手电筒补光。

工作坊做完皮影或蜀绣后，让成品成为前景、MOLLY为背景，一张“手作+潮玩”大片立刻出炉。

06结语：一场关于陪伴与成长的成人童话

从2006到2026，MOLLY用二十年完成从草图到太空的跨越；从香港到上海，她用六章故事告诉观众：“长大”不是变得复杂，而是始终保留那份对世界的好奇与热爱。买一张门票，花一个周末，在复星艺术中心穿梭四层空间，你收获的不只是照片与纪念品，还有一次被提醒——原来自己也可以像MOLLY一样，在心底留一颗不变的星。